# taz.de -- Kunstausstellung in Österreich: Gestaltloses Kontinuum
> Helen Frankenthaler war eine Pionierin des abstrakten Expressionismus.
> Die Kunsthalle Krems zeigt der Malerin zu Ehren eine Retrospektive.
IMG Bild: Fotograf Gordon Parks inszenierte Helen Frankenthaler 1956 für das „Life Magazine“
Eine junge Frau sitzt inmitten der wild mäandernden Farbflächen ihrer
abstrakten Malerei. Die Beine sind angewinkelt, mit zwei Fingern stützt sie
ihr Kinn und schaut zögerlich, aber direkt in die Kamera.
Die berühmte Aufnahme von Helen Frankenthaler hatte Gordon Parks, der erste
Schwarze Fotograf des US-amerikanischen Fotoreportagemagazins Life, im
Zusammenhang mit einer ganzen Bildserie über eine neue Generation
weiblicher Künstlerinnen angefertigt. Sie zeigt die abstrakte
Expressionistin 1956 in ihrem New Yorker Studio.
Statt sie wie Willem de Kooning selbstbewusst im Studio stehend oder wie
Jackson Pollock im aktionsreichen Malprozess abzulichten, hält Parks sie
auf diesem Foto in einer geradezu klischeehaften weiblichen Pose fest. Es
verwundert, dass die Kunsthalle Krems ausgerechnet mit diesem Motiv für
eine Retrospektive zur Künstlerin wirbt.
Mit „Helen Frankenthaler. Malerische Konstellationen“ wird ihr Werk
erstmals in Österreich in einer monografischen Schau präsentiert. Ab
Dezember soll die Ausstellung im Folkwang Museum Essen zu sehen sein.
## Doyenne der Farbfeldmalerei
Frau und Künstlerin zu sein, war 1956 wohl ein Kraftakt für die damals erst
28-jährige und aus wohlhabender jüdischer Familie stammende Malerin. Erst
im Laufe ihrer Karriere gelang es ihr, sich aus dem überwiegend männlich
besetzten Künstlerkreis des amerikanischen abstrakten Expressionismus zu
befreien und zur Doyenne der Farbfeldmalerei zu avancieren.
Vier Jahre zuvor hatte Frankenthaler mit dem Gemälde „Mountain and Sea“
Pionierarbeit geleistet: Mit einer Technik, die sie „Soak-Stain“ nannte,
brachte sie verdünntes Öl und Acrylfarbe auf eine unbehandelte Leinwand.
Die Farbe geriet so in den Fluss, legte sich zu landschaftsartigen Formen
auf die Fläche, bei größtmöglicher Transparenz. Mit „Mountain and Sea“, das
sich heute in der National Gallery in Washington befindet, erlangte
Frankenthaler Bekanntheit.
Die Retrospektive in Krems zeigt nun, welch breites malerisches Spektrum
sie in den sechs Jahrzehnten ihres Künstlerinnendaseins erreichte. Mit
dichten kubistischen Mustern, aus denen noch Figuren ablesbar sind,
bespielte sie ihre frühen Leinwände. Kurz vor ihrem Tod 2011 wird die
Bildfläche dann monochrom. Natur und Landschaft sind als Anregung nur mehr
erahnbar. Chromatisch dichte Farbfelder mit punktuellen Einsprengseln und
abstrakt-strukturelle Schüttungen kennzeichnen diese späten Werke.
An ihrer „Soak-Stain“-Technik arbeitete Frankenthaler weiter. Auch auf
Papier, auf dem sie in den frühen 50er Jahren überhaupt ihre ersten
Experimente mit Öl und Acrylfarbe begann. Die Kunsthalle stellt 74 ihrer
Papierarbeiten einer Auswahl von 10 Gemälden gegenüber.
## Nur 10 Frauen unter 72 Künstlern
„Southern Exposure“ von 2002 macht deutlich, wie Frankenthaler selbst auf
Papier ins monumentale Gemäldeformat vordringen konnte: Das große Blatt ist
gänzlich in ein warmes Orange getönt, Schlieren aus Grün und Rot ziehen
sich darauf. Ohnehin tritt in ihren späten Werken an die Stelle der
pastellig-stumpfen Töne, die noch auf Gordon Parks Porträt zu sehen sind,
eine leuchtende Farbigkeit.
1951 war Helen Frankenthaler eine von nur 10 Frauen unter 72 Künstlern in
der legendären „9th Street Show“. Die Ausstellung im Erdgeschoss eines
heruntergekommenen Geschäftsgebäudes im New Yorker Bezirk Manhattan wurde
zum Gründungsmoment des Abstrakten Expressionismus in den USA.
Willem de Kooning, Jackson Pollock, [1][Philip Guston] waren dabei, ebenso
[2][Joan Mitchell] oder Lee Krasner. [3][Die Malerinnen wurden gefeiert],
hatten ähnlich schnellen Erfolg: Mitte der 50er Jahre kaufte das Museum of
Modern Art (MoMA) eine Frankenthaler-Arbeit, 1959 stellte sie auf der
documenta aus.
Doch es wurde bald ruhig um die weiblichen Vertreterinnen dieser
Kunstrichtung. An der kanonischen Schau „The New American Painting“ 1959 in
London nahm Grace Hartigan als einzige Frau teil. Eine kuratorische
Entscheidung, die nachhaltig das männlich dominierte Bild des Abstrakten
Expressionismus vor allem in Europa prägte. Trotzdem war Frankenthalers
Einfluss groß. Morris Louis und Kenneth Noland etwa verwandten
erwiesenermaßen ihre „Soak-Stain“-Technik.
Ihre Kollegen wurden als Vorreiter der Farbfeldmalerei gefeiert,
Frankenthaler dagegen erhielt nie die gleiche Anerkennung. Die Künstlerin,
[4][die Gordon Parks 1956 in seiner Fotoreportage porträtiert] hatte, war
1960 bereits in die zweite Reihe geraten. Auch deswegen sollte man sich
heute die beeindruckende Kunst von Helen Frankenthaler anschauen, die eine
damalige Öffentlichkeit verpasste.
13 Jun 2022
## LINKS
DIR [1] /Die-Kunst-des-Zeichnens/!5047167
DIR [2] /Joan-Mitchell-Meisterin-der-Abstraktion/!5220848
DIR [3] /Ausstellung-in-New-York/!5824287
DIR [4] /Fotografie-Ausstellung-in-Braunschweig/!5829476
## AUTOREN
DIR Jacqueline Rugo
## TAGS
DIR Abstrakte Malerei
DIR Ausstellung
DIR Kunst
DIR Expressionismus
DIR Künste
DIR Kunsthalle
DIR Kunst
DIR Kunst
DIR Zeitgenössische Malerei
DIR Kunst
DIR Österreich
DIR Kunst
DIR Türkei
DIR Schwerpunkt Kunst und Kolonialismus
## ARTIKEL ZUM THEMA
DIR Philip Guston in London: Wie viel Eigenes im Anderen steckt
Die Tate Modern zeigt den satirischen Maler Philip Guston. Der Künstler
fragte das gesellschaftliche Gewissen ab und polarisiert damit bis heute.
DIR Kunstausstellung „Monet – Mitchell“: Braucht sie denn den Booster?
Eine Pariser Ausstellung stellt die abstrakte Malerei von Joan Mitchell der
von Claude Monet gegenüber. Ist das ein ebenbürtiger Dialog in der Kunst?
DIR Nachruf auf Dorothy Iannone: Sexuelle Befreiung durch Kunst
Dorothy Iannone ist mit 89 Jahren gestorben. Erinnerungen an die
Pop-Art-Künstlerin, in deren Leben die sexuelle Befreiung eine Konstante
war.
DIR Kunstprojekt in der Backstube: Beten, Backen, Spa
Künstlerin Irena Haiduk betreibt das Unternehmen Yugoexport. Jetzt lädt sie
zu Backtagen in eine profanierte Ruhrpott-Kirche – mit Sauna.
DIR Partei der Skandale: Österreichs korrupte Konservative
Jetzt zweifelt auch noch der Rechnungshof die Berichte der zusammen mit den
Grünen regierenden Österreichischen Volkspartei an.
DIR Kunstschau Berlin Biennale eröffnet: Weltschmerz und lustvolle Aneignung
Die 12. Berlin Biennale blendet den Krieg in der Ukraine aus. Ihre Stärken
liegen eher bei feministischen Positionen und postkolonialer Geschichte.
DIR Kulturfestival in der Türkei: Verbeugung vor Atatürk
Das Beyoğlu und Başkent Culture Road Festival gibt Einblicke in die
türkische Kulturszene. Etwa mit Bildern aus dem Alltag im Osmanischen
Reich.
DIR Politisierung auf der documenta 15: Kunst im Anflug auf Kassel
Der postkoloniale hat den proletarischen Internationalismus in der Debatte
abgelöst. Doch wie reagiert die Kunst darauf?