# taz.de -- Indierock mit Yo La Tengo: Nicht nur ein nostalgischer Moment
> Wieso sollte Indierock keine relevante Größe sein? Im Kölner Gloria
> fanden sich ältere Männer, Twens und Yo La Tengo in einem krachend
> zärtlichen Abend.
IMG Bild: Eine Band des allgemeinen Vertrauens: Yo La Tengo
Zwei Vorstellungen schwirren offensichtlich durch den Raum, wenn es um Yo
La Tengo geht. Dass die Konzerte ausschließlich von Musikkritikern
(männliche Form bewusst gewählt) besucht werden. So mein Redakteur zu mir.
Und/oder sie seien musicians’ musicians. So der Freund, der mir für den
Abend dankenswerterweise eine Schlafstätte zur Verfügung stellt. Ich bin
nämlich extra von Bremen nach Köln gefahren, um eine meiner Lieblingsbands
zu sehen.
So stehe ich also um kurz nach acht im Gloria – einem ehemaligen Kino,
roter Plüsch an den Wänden, die Diskokugel über mir – und schaue mich um.
Viel Zeit habe ich nicht, mir das Publikum genauer anzuschauen, denn kaum
angekommen, betritt das [1][Trio aus Hoboken/New Jersey] auch schon die
Bühne.
Vor der ist das Publikum nicht uninteressant gemischt. Klar, da sind ältere
Fans wie ich, das Haar, sofern noch vorhanden, grau. Da sind die
mittlerweile fast obligatorischen Väter mit ihren Teenagertöchtern. (Da
werde ich glatt neidisch, meine Tochter würde auf keinen Fall mit mir auf
eines meiner komischen Konzerte gehen.) Hinter mir stehen drei weibliche
Früh-Twens im Light-Emo-Look.
Dies ist also kein reiner Nostalgietrip alternder Indierock-Fans. Yo La
Tengo sind immer noch relevant. Aber: Sind das hier jetzt alles
Musiker:innen? I doubt it. Oder gar alles Musikkritiker:innen? No way. Yo
La Tengo haben Fans, die nichts mit der Business-Seite der Musik zu tun
haben. Das Konzert ist seit zwei Monaten ausverkauft.
Was beim Publikum im Gloria nicht sonderlich ausgeprägt ist, ist das
Phänomen, das Konzert vor allem durch den Bildschirm des Smartphones
wahrzunehmen. Die Einzelnen, die gelegentlich Fotos machen, gehören
allerdings tatsächlich zur bereits erwähnten Spezies älterer Männer. Die
Twens hinter mir machen das nicht. Der Typ neben mir checkt doch
tatsächlich – nachdem er ein paar Minuten gefilmt hat – die
Bundesliga-Ergebnisse. Das geht gar nicht.
Schnell weg hier. Da vorne, näher an der Bühne, ist doch noch Luft. Ich
lande pünktlich zum zweiten Set neben einem Mann im Anzug, der jedes Mal,
wenn der Mensch vor ihm anfängt zu wippen, eine schützende Hand vor sich
hält. Egal. Hier kann man gut sehen und bekommt akustisch die volle
Breitseite ab. So soll es sein.
Gestartet sind Yo La Tengo an diesem Abend mit einem einstündigen, ruhigen,
psychedelisch-atmosphärischen Set. Um dann nach der Pause das Haus richtig
zu rocken. Neben freieren Spielarten des Jazz gibt es keine bessere
Livemusik als diese Mischung aus Melodie und Krach, wie sie Yo La Tengo
besonders beherrschen.
Wenn dazu noch ein steady Beat kommt, bin ich im Himmel. Der
Standardvergleich, der für Schlagzeugerin Georgia Hubley immer bemüht wird,
ist Maureen Tucker, legendäre Velvet-Underground-Drummerin. Das stimmt auch
bei den Stücken, zu denen Georgia singt. Da hat es tatsächlich was von
Tuckers atavistischem Getrommel.
Bei den anderen Stücken hingegen muss ich an [2][Klaus Dinger von Neu!]
denken: ein ultra-präziser motorischer Groove. Über den Gitarrist Ira
Kaplan die verschiedensten Arten von Lärm schichten kann. Spätestens jetzt
ist auch der bzw. die Letzte aufgetaut. Okay, der Typ, der Angst hat, dass
ihn jemand anrempeln könnte, wohl nicht, zumindest nicht sichtbar. Immerhin
applaudiert er.
Das Trio wird nun auch schon seit über 30 Jahren durch Bassist James McNew
komplettiert. Georgia und Ira sind seit den 80ern ein Paar. Kennengelernt
haben sie sich über die Liebe zur Musik. Sie sind sich immer wieder auf den
gleichen Konzerten eher obskurer Bands über den Weg gelaufen. Und seit
Mitte der 80er machen sie gemeinsam diese wundervolle Musik irgendwo
zwischen 60s-Garagen-Sound, New Yorker-Proto-Punk, Sun Ra und
Feedback-Noise.
Am Ende des Abends spielen sie nach den Zugaben als Rausschmeißer ganz zart
und leise ihr „You Can Have It All“. Nach diesem Abend fühlt sich das
tatsächlich so an.
30 Apr 2023
## LINKS
DIR [1] /Gitarrist-ueber-Punkmusik/!5914370
DIR [2] /Zum-Tod-des-Musikers-Klaus-Dinger/!5183206
## AUTOREN
DIR dieter wiene
## TAGS
DIR Schwerpunkt Stadtland
DIR Kolumne Großraumdisco
DIR wochentaz
DIR Indierock
DIR New Jersey
DIR Kolumne Großraumdisco
DIR Schwerpunkt Stadtland
DIR Indie
DIR Literatur
DIR Musik
## ARTIKEL ZUM THEMA
DIR Konzert von The National in Berlin: Wie Magnetspäne in der Petrischale
Der Sänger der Indierock-Größe The National, Matt Berninger, lässt sich
nicht aus der Ferne anbeten, sondern Menschen nah herankommen.
DIR Kostümverkauf in der Komischen Oper: Gern auch mal was Römisches
Die Komische Oper Berlin steht vor der Sanierung und zieht deswegen um. Bei
einem Kostümverkauf wird vorher noch einmal kräftig ausgemistet.
DIR Gitarrist über Punkmusik: „Wir sind keine Zeitverschwender“
Yo La Tengo veröffentlicht ihr neues Album „This Stupid World“. Gitarrist
Ira Kaplan über Entmutigung, Freundschaft – und Abschweifungen.
DIR Roman über Indierockszene in den 90ern: Topos Jungsband
Die Musiker Rasmus Engler und Jan Müller (Tocotronic) haben einen
unterhaltsamen Roman geschrieben. „Vorglühen“ spielt in der Indieszene St.
Paulis.
DIR Mountain-Goats-Album „Dark in Here“: Lo-Fi an der Grenze zur Eruption
Der rastlose Musiker und Autor John Darnielle und seine Band Mountain Goats
sind wieder da. „Dark in Here“ heißt ihr neues, düster fiebriges Album.